Fairy's Music

Claudio Baglioni - Questo piccolo grande amore

2007-09-22T06:29:00.000-07:00

Claudio Baglioni – Questo piccolo grande amore

Enrique Iglesias - Do You Know (Ping Pong Song) Music Video

2007-06-15T13:23:00.001-07:00

Нямам думи за ТОЗИ Енрике!!! ;))

Within Temptation - The Swan song

2007-05-20T09:21:00.000-07:00

Winter has come for me, can't carry on.

The chains to my life are strong

but soon they'll be gone.

I'll spread my wings one more time.

Is it a dream?

All the ones I have loved

calling out my name.

The sun warms my face.

All the days of my life,

I see them passing me by.

In my heart I know

I can let go.

In the end I will find

some peace inside.

New wings

are growing tonight.

Is it a dream?

All the ones I have loved

calling out my name.

The sun warms my face.

All the days of my life,

I see them passing me by.

As I am soaring

I'm one with the wind.

I am longing to see you again,

it's been so long.

We will be together again.

Is it a dream?

All the ones I have loved

calling out my name.

The sun warms my face.

All the days of my life,

I see them passing me by.

Attending?

2007-01-14T09:07:00.000-08:00

Yes, I do!!! :))

2006-11-10T14:08:00.000-08:00

Christina Aguilera - Hurt

Песен, която разтреперва цялата ти душа.

2006-11-06T14:21:00.000-08:00

Brian McFadden - Demons

Да се влюбиш в песен.

2006-10-22T07:32:00.000-07:00

Peter Pan - Somewhere Only We Know

2006-10-22T07:26:00.000-07:00

Steve Vai - In My Dreams With You (Devin Townsend)

2006-10-15T08:15:00.000-07:00

Dream Theater - Wait For Sleep (Live with K. Moore)

Песента, която ме приспива с любов...

2006-10-15T07:54:00.000-07:00

Blind Guardian-The Bard's Song

Любимият ми лайф.

2006-10-15T07:49:00.000-07:00

He Sido Tan Feliz Contigo

Доброто старо време :)

2006-10-15T07:41:00.000-07:00

Jose Gonzalez - Heartbeats

Рокля на точки

2006-10-15T06:07:00.000-07:00

Gwen Stefani - COOL

Joy Division - Love Will Tear Us Apart

2006-10-07T03:27:00.000-07:00

When the routine bites hard

and ambitions are low

And the resentment rides high

but emotions won't grow

And we're changing our ways,

taking different roads

Then love, love will tear us apart

again

Why is the bedroom so cold

Turned away on your side?

Is my timing that flawed,

our respect run so dry?

Yet there's still this appeal

That we've kept through our lives

Love, love will tear us apart again

Do you cry out in your sleep

All my failings expose?

Get a taste in my mouth

As desperation takes hold

Is it something so good

Just can't function no more?

When love...

Fairy In Music

2006-10-07T02:14:00.000-07:00

July Morning 06, Varna

Yuki Kajiura, Emily Bindiger - A Stray Child

2006-10-05T13:38:00.000-07:00

if you are lost in your way
deep in an awesome story
don't be in doubt and stray
cling to your lonesome folly

now you're too close to the pain
let all the rain go further
come back and kiss me in vain
mother oh do not bother

hear the chorus of pain
taking you back to proper ways
it's so easy to find
if you could remind me

now you are lost in your way
deep in an awesome story
so I will find you again
kiss you for lonesome folly

Jose Gonzales - Heartbeats

2006-10-05T02:53:00.000-07:00

one night to be
c
o
n
f
u
s
e
d

one night to speed up
t

r

u

t

h

we had a promise made
four hands and then

a

w

a

y

both under influense
we had

devine scent
to know what to say
mind is a razorblade

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

one night of magic rush
the start a simple touch
one night to push and scream
and then
r
e
l
e
a

ten days of
p
e
r
f
e
c
t

tunes
the colors red and blue
we had a promise made
we were in love

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough

and you, you knew the hands of the devil
and you, kept us awake with wolf teeths
sharing different heartbeats
in one night

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

Coming Back To Life

2006-10-05T02:49:00.000-07:00

Pink Floyd - Coming Back To Life
('Division Bell' album, 1994)

Where were you when I was burned and broken
While the days slipped by from my window watching
Where were you when I was hurt and I was helpless
Because the things you say and the things you do surround me

While you were hanging yourself on someone elses words
Dying to believe in what you heard
I was staring straight into the shining sun

Lost in thought and lost in time
While the seeds of live and the seeds of change were planted
Outside the rain fell dark and slow
While I pondered on this dangerous but
I took a heavenly ride through one silence
I knew the moment had arrived
For killing the past and coming back to life

I took a heavenly ride trough our silence
I knew the waiting had begin
And headed straight... into the shining sun

Depeche Mode in Sofia 21.06.2006

2006-08-22T03:10:00.000-07:00

От първата до последната секунда на концерта музиката свободно циркулираше през всичките ми сетива, пронизваше ме, сграбчваше ме, гмуркаше се с изключителната си въздейственост в душата ми, за да проектира като на екран ангелически и страдателски видения, дошли от гениите (при все, че през повечето време бях със затворени очи). Разтърсваше цялото ми същество - мисълта, паметта, чувствителността, възприятията... Преобръщаше кътче по кътче живота ми - без никакъв намек за носталгия, - за да усетя, че наистина Живея. На In Your Room изпаднах в такъв сладостен екстаз, от който никога няма да се отърся...
Всичката реалност се стапяше в гласа на Дейв, без да изчезва, а само ставаше по-ясна, по-осъзната и това усещане ме въздигаше високо над делничната суета. Мартин ме възрадва с великолепния пиано вариант на Home, когато едва сдържах сълзите си, за да пея всеки тон... Нима за всяка песен не беше така? А и хората наоколо - пеещи, държейки се, танцуващи - образуваха едно цяло, което пулсираше, допускаше тази циркулация в себе си също и боготвореше гения Depeche Mode...

Никога не съм подозирала, че ще изпитам върховната свобода и щастие чрез Изживяването на този уникален концерт.
Знам, че съм белязана от Най-Великите и съм завинаги depeched.
Благодаря на всички, които с вдигнати ръце споделиха тази емоция.

Led Zeppelin

2006-04-12T04:12:00.000-07:00

Групата е сформирана през 1968 от екс-Yardbird китариста Джими Пейдж. Led zeppelin е формацията, която завърта крайъгълния камък от типичния за британските рок банди от късните '60 до хеви метъл бандите от '70-те. Led Zeppelin започват като продължители на британската блус банд традиция; всъщност те записват нереализиран кавър 'Dazed and Confuzed' в техния дебютен албум 'Led Zeppelin' през 1969г. Скоро преминават в повече експериментални китарни сола, използвайки ефекти като разтегляне на лък от цигулка върху струните на китарата. Вокалистът Робърт Плант очертава висок, пищящ хеви метъл стил на пеене.
През ранните '70 музиката и текстовете на Led Zeppelin започват да клонят към келтските фолклорни традиции, към страстта на Джими Пейдж. Групата също показва голямо разнообразие в своите презентации, най-добре показано в най-известния им албум 'Led Zeppelin IV' (също наречен ZoSo), реализиран през 1971г. Темите съдържат секс, рок музика и мистицизъм; и инструменталната презентация се разширява, включвайки акустични фолклорни инструменти. Това разнообразие кулминира в "Starway to Heaven", песента, която става рок химн на ранните '70 години, странно нереализирана като сингъл.

Джими Хендрикс (1942 - 1970)

2006-04-12T04:08:00.000-07:00

Джими Хендрикс е най-оригиналният, изобретателен и влиятелен китарист от рок ерата и най-забележителният американски рок музикант от късните '60 години на ХХ век. Неговият ранен опит като китарист е натрупан по турнета с ритъм-енд-блус банди. През 1966 се премества в Лондон, където, по предложение на продуцента Час Чандлър, се присъединява към двама английски музиканта, басиста Ноел Рединг и барабаниста Мич Мичъл, с които основава бандата Jimi Hendrix Experience. The Experience излиза за пръв път на сцена в Америка на 'Monterey Pop Festival' (1967), където Хендрикс зашеметява зрителите със своя ярък перформанс стил, който включва свирене на китара със зъби и зад гръб, мятайки глава към стойката на микрофона, престувайки се, че прави любов с нея, и запалвайки я с горяща течност, и молейки се пред нея.
Хендрикс е ваятел на звука, който, същевременно, изглежда старателно изследва границата между традиционните представи за музика и шум, гонитба, която го довежда до сигурен път към съставяне на изследването на елекстронни звуци и медия по света от изкусната музика по целия свят в тогавашно време.
Един от най-популярните примери за екпериментаторството на Хендрикс с електрическо генерирани звуци е неговият перформънс по американския национален химн на фестивала Woodstock през 1969г.

Произход на хеви метъла

2006-04-12T04:05:00.000-07:00

Хеви метълът води началото си от британските блус-рок банди и по-агресивни банди от Съединените Щати. Британските корени могат да бъдат проследени до Rolling Stones и The Animals, по-скоро в бунтарския им дух, отколкото в тяхната "тежка" или "блус" музика. The Who също могат да се включат като предшественици, особено с песента им "My Generation" от 1965г. Пийт Таушенд изгрява със зрелищен концерт, на който изпочупва техниката и разбива инструментите си на сцената.
Идиоматичният виртуоз на електрическата китара Джими Хендрикс изиграва главна роля в развитието на хеви метъла, особено с неговите изключителни изпълнения, при все че само няколко метъл китаристи са показвали като неговите способности и креативност.
Главен американски предтеча на хеви метъла е групата Steppenwolf, в чийто химн на рокерите от 1968г. действително се употребява терминът "heavy metal" (бг - "тежък метал"), съотнесено към мотоциклетите. По-точна американска представа за хеви метъла дошла от групата Iron Butterflly, чиято песен "In-A-Gadda-Vida" от 1968г. показва басово изпълнение, надпреварващо се със "Sunshine of Your Love" на групата Cream.
Жанрът произхожда от развилите се в края на 60-те блус групи, като Cream и Jimi Hendrix Experiences, базирани на китарата рок и тежък звук. Терминът е разпространен от Steppenwolf, чиито хит от 1968 “Born to be wild” съдържа фразата “Heavy Metal Thunder” от новелата на У. Бъроу “Nacked lunch”. Американците от Vanilla Fudge използват орган, по-късно асоциран със соул музиката; те осигуряват модел за Deep Purple, превърнала се в най-важната британска хеви метъл група от 70-те, които се явяват като еквивалент на Fugge на Острова. Като повечето хеви метъл групи те имат дълги парчета, рядко издавани на сингли. Щатските групи Grand Funk и Mountain са главни изпълнители през 70-те, докато Black Sabbath демонстрират обсебване от окултизъм, сил ‘меч-и-магия’, по-късно възприет и от други групи. Новата вълна на британския хеви метъл (Iron Maiden, Saxon и други) изниква заради легендарни, но разпаднали се групи.
Бандата, която ражда китаристите-пионери на хеви метъла е британската формация Yardbirds. Създадена през 1963г. по време на английската блус мания, в състава си включва Ерик Клептън, първата истинска рок звезда сред китаристите. През първата си година групата прави кавър версии по ритъм-енд-блус парчета на Chicago. След американската си премиера те се придвижват към един комерсиален стил, което принуждава блус-пуриста Клептън да напусне групата. Китарата му бива заменена с друга звезда, Джеф Блек, а по-късно - от Джими Пейдж, основателят на първата метъл банда Led Zeppelin. The Yangbirds през 1966г. записват тавата "Shapes of Things", демонстрирайки една ранна употреба на поддържаща китара и бас соло в хеви метъла.
Междувременно, през 1966г. Ерик Клептън сформира триото Cream с басист Джак Брус и барабанист Джинджър Бекър. За да избегнат заподозирането им в поредната-ар-енд-би-група, Cream включват силно (power) звучене, мощни китари и изопачаване на познатите техники; поддържаши импровизации, особености, които черпели от опита на Джими Хендрикс. Групата просъществува две години, но тя дълбоко повлиява на хеви метъла от '70-те, особено с песента "Sunshine of Your Love" от албума "Disraeli Gears" (1967). Това е базирана на блус звучене песен, която върви заедно с тежко спускане по жицата на китарата. Мелодията и текстът са добре синхронизирани и се предполагат взаимно; но басът и блестящият риф определят стойността на песента, същият критерий, който повечето хеви метъл банди ползват.
Стилът разчита на живи изпълнения, където феновете, познати като ‘headbangers’, могат да се развихрят; те често имат дълги коси и носят кожени якета.
„Хеви метълът е основното послание на рок енд рола”, казва Джон Свенсън, редактор на Rock World. „Той се приема всички, дори хлапе може да извлече толкова от него, колкото почитателите му”.
През 80-те в САЩ има бум на хеви метъла, но Mtv ограничава броя на излъчваните песни. Звукозаписните компании в америка биват обвинявани в пренебрегвани на стила.

Heavy Metal

2006-04-12T04:02:00.000-07:00

Преди да представим основите на хард рок и хеви метъла, трябва да направим някои уточнения относно терминологията. Изучаването на тези два рок стила създава някои разногласия в понятията. Най-задълбоченото проучване по въпроса е направено от Кетрин Чарлтън в книгата й "Стилове в рок музиката: история". Сред самите фенове на тази музика, обаче, критерият за определяне на бандата като "хард рок" или "хеви метъл" са по-скоро е по-скоро по лична, собствена преценка. Проучване на авторката сочи, че учащите имат съвсем ясна представа какво е "хард рок" и какво е "хеви метъл".
Термините често са използвани от качествена гледна точка; "хард рок" е изкристализирала представа за някакъв вид силен, агресивен рок, който в никакъв случай не е хеви метъл.
За да разберем хеви метъла, първо и най-важно е да разберем неговата аудитория, доминираща като белокожи момчета в юношеска възраст с вкусове, склонни към агресивност и търсещи сила в музиката. Живите хард рок и хеви метъл изпълнения включват огнепръскачки (пиротехника), пушещи машини и китари, които изстрелват огнени кълба. Артистите са често облечени в черна кожа и носят заплашителен грим. Те прелитат около сцената на кабели и изпълняват акробатични подвизи. Текстовете и презентациите на сцената понякога засягат теми от ужаса. Американските метъл групи имат склонност да използват референции с филми на ужасите, наблягайки на насилието и кръвопролитието. Британските метъл групи често изобразяват традициите на английските и келтски притчи, повече готически стил на ужаса (тъмни замъци, тролове и окултизъм).
От музикална гледна точна ключът към хеви метъла е силата ( т.нар. power ). Той е изключително силен като звучение и неговите еволюционни паралели са възможни заради усилвателната техника. Стилът не предполага танцуваемост; по-скоро е концертна музика и често включва смени в темпото и дълги инструментални интервали, които не са проводящи към танцуване. Песните са хармонични в по-голямата си част и често базирани на силен повтарящ се мотив, изпълнен на бас китара. Център на вниманието и най-значимият критерий за качеството на хеви метъл бандата е китаристът, от когото се очаква впечатляващо представяне на техническа виртуозност. Изпълнението на китариста всъщност превишава това на главния вокалист и метъл феновете много повече харесват да възпроизвеждат солотата от любимите си албуми, отколкото текстовете на самите песни (още една причина, която може да успокои родителските страхове относно музиката).

За музиката

2006-04-11T04:15:00.000-07:00

Страницата с моята музика, върху която все още работя, за това постовете са запазени като 'чернови'. Тук ще намерите интересна информация за различни банди и певци, както и моето отношение към музиката им.

Alejandro Sanz

2006-04-05T08:29:00.000-07:00

Прекрасен е, нали :)
Нежният глас на испанския певец разплаква много момичета по света.
Любимата ми негова песен е озаглавена "He Sido Tan Felis Contigo" ("Бях щастлив с теб"). Чуйте я, когато посвещавате някои свои вечери на нежно пътешествие през спомените си.

Nirvana

2006-04-05T07:12:00.000-07:00

Открих Nirvana през 1995г. и макар да нямах представа за превода на текстовете, посланието на тази музика въздействаше на момичешкото ми съзнание като досег с истинския дух на американската нова грънч генерация, издигаща в култ свободата на младите. Все още не знаех, че Кърт вече не е между живите. Това беше онова време през '90-те, когато изрязвахме текстове на песни от задната корица на списанията Bravo и Popcorn и ги носехме при каките и батковците, като им се молехме да ни ги преведат. Това, което усетих от думите, беше болка. Болка с много лица, изпята от едно непораснало мърляво момче, страдащо, че музиката му го прави комерсиална машина за производство на хитове. А Nirvana знаеха как да въздействат, определено.

По онова време бяхме вманиачени да покриваме старите тапети в стаите си с плакати - кои купени за по 2 хил. лв, кои подарени, кои ревностно пазени. Имах голям плакат на Кърт с цигара в уста как изпълнява китарено соло и дълго, като съм го гледала, чудех се как е възможно този пълен непрокопсаник да прави такава музика.

Харесва ми да пея и да танцувам на песните им. Не са весели, разбира се, но носят неповторим емоционален заряд, който не може да те остави равнодушен. Любимите ми парчета са "The Man Who Sold The World", "Polly", "Where Did You Sleep Last Night?", "Smells Like Teen Spirit", "Lithium", "About A Girl", както и незабравимата балада "Come As You Are". С удоволствие съм гледала Ънплъгта, заснет в лайв-студиото на М tv десетки пъти. Също, странно е, знам, бях от онези, които разлепиха из тайните улички на Варна некролози на Кърт за петгодишнината от неговата смърт.

Тук предлагам някои извадки от най-доброто на Nirvana и някои щрихи от биографията на Кърт, които си спомням от онова време.

Албумът "Bleach" (1988)

Групата е създадена през 1986 г от Кърт Кобейн (вокали), Крист Новоселич (бас-китара) и Дейв Гроу (барабани). През 1988г, групата, вдъновена от Sex Pistols, издава в Сиатъл първия си албум "Bleach". Песните в албума са:

[Bleach, Floyd the Barber,About A Girl, School, Love Buzz, Paper Cuts, Negative Creep, Scoff, Swap Meet, Mr. Moustache, Sifting, Big Cheese, Downer]

................ ............... .............. ......

В Кралството никой не е чувал за тях преди 1991. Две години и половина след първото си CD Nirvana издават и втори албум - "Nevermind", серия от различни, 'скърцащи', крещящи песни, първата от които - "Smells Like Teen Spirit" извежда и задържа групата в класата на изключителната музика.

Албумът "Nevermind" (1993)
"Smells Like Teen Spirit" е провъзгласена за "визитната картичка" на Nirvana. Малцина могат да дешифрират смисъла на текста, но Кърт използва съблазнителни изразни средства, за да прониква в душите на своите слушатели. От албума "Nevermind" са продадени около 10 млн. копия за $550 млн., което прави за една нощ "Nirvana" милионери.
Заради болнавия му и депресарски вид, лекарите препоръчват на Кърт да избягва рок-енд-рол живота, но 24-годишен той е по-чувствителен и по-бунтарски от всякога. Редовният прием на наркотици кара и без това слабото му и анемично тяло да изглежда още по-болнаво.

Къртни Лав

През 1992г. Кърт пътува за Хавай, където сключва брак с бременната от него Къртни Лав. Година по-късно групата издава албума "Incesticide" и през август Кърт е приет в болница за злоупотреба с хероин. Малко по-късно се ражда синът му Франсис Бийн Кобейн.
В началото на 1993г, излиза албума "In Utero", който изстрелва "Nirvana" на върха на всички класации. В този албум срещаме един по-зрял и по-страстен Кърт, албумът е много по-отворен и разбираем от предишните. Песни като "All Apologies" и "Heart Shaped Box" говорят за бързата женитба на Кърт, а "Scentless Apprentice " изразява агонизиращата душа на твореца.

MTV Unplugged in NY (1983)

През 1983 г. Nirvana правят турне в Ню Йорк, записано и заснето като "unplugged" (акустични изпълнения на живо пред малка публика), излъчено по MTV през ноември същата година. Nirvana отдават чест на групите и хората, които са им повлияли, така страстните и силни вокали на Кобейн особено в "Where Did You Sleep Last Night?" карат много от тях, забелязали неуспоримия талант на Кобейн, да замълчат. Още тогава зли езици предвещават, че изключителният "MTV Unplugged compilation" ще бъде последният албум на Nirvana и след него групата ще се разпадне.
Фанатизмът на Кърт по огнестрелните оръжия го кара да се задържи у дома няколко дни, без да съобщава това на никого. През сковаващата зима на 1993-1994 Nirvana тръгват на европейско турне. След двадесет диви концерта, на слабия като вейка Кърт се налага да влезе в болница по здравословни проблеми. След раздяла с групата, Кърт лети за Рим, за да е близко до съпругата си, която също е на турне със своята група "Hole".
На 4-ти март Кърт е отново в болницата, заради ужасния му опит за самоубийство. Той е още по-отслабнал, още по-депресиран. Опитът е наречен "инцидент" и за него не научават дори някои от най-близките му приятели в Сиатъл.
Жена му, продуцента на групата и някои близки навестяват Кърт, който все още е в депресивен стрес, заради лечението си от наркотична зависимост. Семейството му забелязва липсата му и няколко дни по-късно, на 5-ти април той се барикадира в стаята на баба си зад огромната си къща, напъхва дулото на една пушка в устата си и натиска спусъка. По това време Къртни Лав е на лечение в L. A. и научава за смъртта на съпруга си една на 7-ми април, когато й изпращат медицинската експертиза за намереното тяло, престояло два дни в стаичката.
Тялото е намерено от човек, дошъл да провери електрическата инсталация и когато полицията разбива вратата, намира Кърт, проснал се на пода, все още с дулото до брадичката, а също и писмо, написано с червено мастило, адресирано до Къртни и 19-месечната им дъщеричка Франсис Бийн.
Писмото завършва с думите: "Обичам ви, обичам ви". Два дни, след като тялото на Кърт е открито, 5 хил души пристигат в Сиатъл за поклонение с хиляди свещи. Ревящата скръбна тълпа започва да гори фланелите си по улиците на града и се сбива с полицията. Високо звучи аудиозапис, в който съпругата на Кърт чете от неговото прощално писмо.Няколко смазани от вестта младежи от САЩ и Австралия се самоубиват от скръб. Музикалните критици са обвинени в овчедушие и заклеймени за неуважението и неразбирането на младото поколение.

We'll Always Remember

In Your Room

2006-02-02T03:09:00.000-08:00

Тази кожа, осквернена от вледененяващата самота. Ухае на теб и мечтите ти. В любимата ти тъмнина потопих ръцете си, за да извая прокоба за сърцето си.
А уж си тук (само тук?), моя любима? Ласкава прелюбодейна нощница се ветрее отвън на терасата. Не е твоя, нали, нали?...
Застинало време, напластено между четирите стени на твоето пространство, колкото чуждо, толкова и любимо. Душата ми тук се загуби, давя се в немота, давя се в мълчаливо страдание, стискайки матираните си спомени.

Ост`ави ме да лежа тук, в любимата ти тъмнина, в любимата ти полу-светлина като микроб, да разяждам сърцето си със самосъжаление. Лежа на земята и броя невидими прашинки, които се сипят от тавана и се заключват върху китките ми; изкушен съм от тебе и твой роб съм. Оставила си ме в тази кутийка, в която има само теб; а те няма. Във всеки предмет си втъкнала парченца от душата си и розовата си плът, във всеки предмет се оглеждаш ти - столика, непознаваема, влудяващо безразлична.
Никога повече, нали, мила моя?
Дали все тъй ще съм тук на пода, заключен, изолиран, невидим и за тебе? Дали ще ме вдигнеш на фотьойла или ще ме оставиш да лежа?
С любимата си невинност кокетничиш с калените от прахта фикуси, фриволна и лека се носиш над килима без да го докосваш с пръстчетата си.
Това ли е цената, която ще плащам? Тук, в твоята стая, в твоето пространство? Завинаги???
Обсебен от думите ти, живея чрез дъха ти и чувствам с кожата ти. Тук ли винаги ще бъда? Тук ли винаги ще бъда? Тук ли винаги ще бъда?...
В твоята стая горящите ти очи сторват разделна пътека между нас. Дали твърде рано не утолихме огъня, който със сълзи се гаси?
Все тук ли ще бъда... Аз - твоя любима страст, и игра, която те забавлява; аз - огледало, което крещи: "Прекрасна си, обичам те!". Аз - твоят любим роб.
Обсебен от думите ти, живея чрез дъха ти и чувствам с кожата ти. Тук ли винаги ще бъда? Тук ли винаги ще бъда? Тук ли винаги ще бъда?...

In Your Room